Vincent Price

Skuespilleren Vincent Price: En Legendarisk Skikkelse inden for Gothic Horror

Vincent Price var ikke bare en skuespiller, men også en fortæller, kunstsamler og connaisseur inden for haute cuisine. Han blev født Vincent Leonard Price Jr. i St. Louis, Missouri, som søn af Marguerite Cobb Daisy (Wilcox) og Vincent Leonard Price, der var præsident for National Candy Company. Hans bedstefar, også ved navn Vincent, opfandt Dr. Prices Bagepulver, som var baseret på vinsten. Hans familie var velhavende, som han sagde, ikke rige nok til at vække misundelse, men succesfulde nok til at fremkalde respekt.

Hans unikt dyrkede stemme og persona var resultatet af en velrundet uddannelse, der begyndte, da hans familie sendte ham på en rundtur i Europas kulturelle centre. Hans gymnasieuddannelse kulminerede i en bachelorgrad i engelsk fra Yale University og en grad i kunsthistorie fra Courtauld Institute i London.

Skuespiller: Fra Scenens Mester til Skrekfilmens Konge

Selvom Vincent Price er kendt som en legendarisk skikkelse inden for Gothic horror på film, var han først og fremmest en mand fra teatret. Det var her, han begyndte sin karriere, og det var her, den endte. Han stod over for rampelyset for første gang på Gate Theatre i London. I en alder af 23 år spillede han Prins Albert i premieren på Arthur Schnitzlers Victoria Regina og gjorde så stort indtryk på producenten Gilbert Miller, at han samme år lancerede stykket på Broadway (den legendariske skuespillerinde Helen Hayes spillede hovedrollen). I starten af 1938 blev han inviteret til at deltage i Orson Welles Mercury Theatre på en fem-plays kontrakt, der begyndte med The Shoemakers Holiday. Han leverede hvad der blev beskrevet som en forfinet præstation. Herefter fortsatte Vincent med at lave lejlighedsvise udflugter til den store scene, herunder som Hertugen af ​​Buckingham i Shakespeares Richard III (hvor en anmelder for New Yorker fandt ham tilfredsstillende afskyelig) og som Oscar Wilde i sin prisbelønnede one-man show Diversions and Delights, som han tog på en enormt succesrig verdensturné i 1978.

Mens han var bosat i Californien, var Vincent afgørende for La Jolla Playhouses succes i San Diego og medvirkede i flere af deres større produktioner, herunder Billy Budd og The Winslow Boy. I 1952 sluttede Vincent sig til den nationale turnerende selskab af Don Juan in Hell, hvor han blev castet som djævelen. Han optrådte under ledelse af Charles Laughton og sammen med bemærkelsesværdige skuespillere som Charles Boyer, Cedric Hardwicke og Agnes Moorehead. Senere beskrev han denne oplevelse som en af sine største teatralske oplevelser.

Udover at optræde på scenen optrådte Vincent jævnligt i radioens programmer, herunder Lux Radio Theatre, CBS Playhouse og shows for BBC. Han fortalte eller værtede forskellige programmer lige fra historie til madlavning. Han skrev også adskillige bestsellerbøger om sine foretrukne emner: kunstsamling og madlavning. I 1962 blev han kontaktet af Sears Roebuck for at fungere som købskonsulent, der solgte kvalitetsbilleder til butikkundene. Som om det ikke var nok, forelæste han i 15 år om kunst, poesi og endda historien om skurkagtighed. Han indspillede talrige oplæsninger af digte af Edgar Allan Poe (ingen gav nogensinde en bedre oplæsning af The Raven!), Shelley og Whitman. Han var også medlem af Arts Council of UCLA, medlem af Fine Arts Committee for White House, tidligere formand for Indian Arts & Crafts Board og bestyrelsesmedlem for Los Angeles County Museum of Art.

Og ud over alt det forblev Vincent Price en meget eftertragtet film-skuespiller. Han lavede sin første optræden på skærmen som en romantisk hovedperson i Service de Luxe (1938), en let Universal komedie, der kom og gik uden stor fanfare. Derefter gentog han sin rolle som Master Hammon i en tidlig tv-produktion af The Shoemakers Holiday. Af den ene eller anden grund blev Vincent herefter typecast som enten historiske figurer (Sir Walter Raleigh, Hertug af Clarence, mormonlederen Joseph Smith, Kong Charles II, Kardinal Richelieu, Omar Khayyam) eller ineffektive charmetrolde. Under kontrakt med 20th Century Fox (1940-46) var Laura (1944) en af ​​hans bedre film i sidstnævnte kategori, ligesom den overdådige Technicolor-melodrama Leave Her to Heaven (1945), hvor Vincent var i en bemærkelsesværdig stærk scene som anklager. Hans præstation blev fremhævet af L.A. Times som fortjent opmærksomhed og muligvis en nominering til en Oscar.

Hans første flirt med horror-genren var Dragonwyck (1946), et gotisk melodrama sat i Hudson Valley i begyndelsen af ​​1800-tallet. For første gang spillede Vincent en rolle, som han brændende ønskede og kæmpede hårdt for at få. Hans karakter var så effektivt skræmmende som den dement, stofbrugende jordejer Nicholas Van Ryn, der terroriserede Gene Tierneys Miranda Wells, at den indflydelsesrige journalist Louella Parsons skrev med sjælden ros: Rollen som Van Ryn kræver meget skuespil, og Vincent indrømmer, at han er en show-off og elsker at spille over det hele, men det faktum, at han har begrænset sig selv og ikke over-emotet, er en hyldest til hans evne. Hvis Vincent var en lejlighedsvis show-off, viste han det med sin Harry Lime pastiche Carwood i The Bribe (1949). Meget bedre var hans hovedrolle i en mindre western The Baron of Arizona (1950), hvor han blev overbevisende castet som en ladefuld landkontorist, der forsøger at oprette sin egen ørkenbaronet.

Med House of Wax (1953) fine-tjekkede Vincent den karaktertype, han havde etableret i Dragonwyck, og tilføjet både patos og komiske elementer til rollen som den maniske billedhugger Henry Jarrod. Det var hårdt arbejde med tung makeup, der simulerede grimme ansigtssår og krævede tre timers påføring og tre timers fjernelse. Han bemærkede senere, at det tog måneder for hans ansigt at hele, fordi det var råt fra at fjerne voksen hver aften. Ikke desto mindre blev filmen en god forretning for Warner Brothers og etablerede fast Vincent Price som en kult-skikkelse, som han ikke kunne undslippe. Flertallet af hans efterfølgende film var afgjort lavbudget-produktioner, hvor stjernen tendensvist var den eneste dæmpende faktor: The Mad Magician (1954), The Fly (1958) (og dens efterfølger), House on Haunted Hill (1959), den absurd absurde The Tingler (1959) (let den værste i flokken) og The Bat (1959). Med få undtagelser blev Vincent sjældent udfordret som skuespiller i de kommende år.

Sammen med den venlige Roger Corman begyndte Vincent Price sin inddragelse i den genremæssige kult-horrorfilm, da han modtog manuskriptet til The Fall of the House of Usher, hvilket begyndte en projektet cyklus af omkostningseffektive film baseret på noveller af Edgar Allan Poe. Vincent Price var Cormans første og eneste valg som Roderick Usher. Selvom han skulle modtage en løn på $ 50.000 for filmen, var det hans chance for at udtrykke psykologien hos Poes figurer og gennemføre den stemning, som Poe-historierne er kendt for, der gjorde, at Vincent sagde ja til tilbuddet. Han lavede seks film i denne stil, og alle var publikumssucceser. De var ikke Oscar-materiale, men stadig enormt underholdende camp-film, der var populære blandt alle undtagen den mest kritiske publikum. Hvem kunne glemme Vincent på sit bedste som den genopståede inkvisitor i Pit and the Pendulum (1961), der lokker Barbara Steele ned i krypten? Eller som den pralende vin-connaisseur Fortunato Luchresi i den delirisk sjove vinsmagningskonkurrence med Montresor Herringbone (Peter Lorre) i The Black Cat (1962)? Bedst af alt er den klimatiske kamp mellem de to troldmænd, hvor Vincent som Erasmus Craven kæmper mod Boris Karloffs onde Dr. Scarabus i The Raven (1963) (arguably, det bedste bud i Poe-cyklen). The Comedy of Terrors (1963) blev spillet udelukkende for laughs, med det uforlignelige duo Vincent Price og Peter Lorre som morderiske bedemænd.

I resten af ​​60erne var Vincent tilfreds med at forblive i sit fagområde og spille variationer af samme tema i The City Under the Sea (1965) og Witchfinder General (1968) (som Matthew Hopkins). Han spoofede også sine skærm-personaer som Dr. Goldfoot og den evigtvarende skurk Egghead i Batman-serien (1966). Han rejste sig en gang til i den kulte, sorte komedie The Abominable Dr. Phibes (1971) (og dens efterfølger Dr. Phibes Rises Again (1972)), og kommenterede, at han var nødt til at spille Anton Phibes meget alvorligt for at få det til at være sjovt. Taglinen, en parodi på annoncen for Love Story (1970), sagde kærlighed betyder aldrig at skulle sige du er grim.

I løbet af 70erne og 80erne begrænsede Vincent sig primært til voice-overs og gæsteoptrædener på TV. Hans sidste betydningsfulde rolle var som opfinderen i Edward Scissorhands (1990), en rolle der blev skrevet specielt til ham. Som indbegrebet af frydefuld, elegant skurkagtighed på skærmen døde Vincent Price i Los Angeles i oktober 1993, 82 år gammel. People Magazine hyldepladede ham som Gothic-genrens Gable. Meget tidligere talte den engelske kritiker Gilbert Adair på vegne af mange fans, da han sagde For hver mand er der en Price – og min er Vincent.

Bio

• Das Schreckenscabinett des Dr. Phibes (1971) – Dr. Anton Phibes
• Das Haus auf dem Geisterhügel (1959) – Frederick Loren
• Laura (1944) – Shelby Carpenter
• Die zehn Gebote (1956) – Baka
• The Thief and the Cobbler (1993) – ZigZag (stemme)
• Im Herzen der Rache (1992) – Reggie Shaw
• Tiny Toon Abenteuer (1991) – Fortæller (stemme)
• Edward mit den Scherenhänden (1990) – Opfinder
• Catchfire (1990) – Mr. Avoca
• The Ghost Ship (TV Movie, 1988) – Fortæller (engelsk version, stemme)
• Dead Heat (1988) – Arthur P. Loudermilk
• The Little Troll Prince (TV Movie, 1987) – Kong Ulvik #1 (stemme)
• The Nativity (Video, 1987) – Kong Herodes (stemme)
• Sparkys Magic Piano (Video, 1987) – Henry (stemme)
• Wale im August (1987) – Mr. Maranov
• Die Nacht der Schreie (1987) – Julian White
• Read, Write and Draw (TV Series, 1987) – Dr. Vincent Price – Vært
• Basil, der große Mäusedetektiv (1986) – Professor Ratigan (stemme)
• Escapes (TV Movie, 1986) – Brevepostbud – Vært (Hall of Faces)
• Cooking Price-Wise (TV Series, 1971) – Opskriftskonsulent (ukrediteret)
• Revolution of the Eye (TV Movie, 1957) – Medforfatter
• Odyssey (TV Series, 1957) – Medforfatter (1 episode)

Awards

• Online Film & Television Association (1)
• Grammy Awards (3)
• Bram Stoker Awards (1)
• Los Angeles Film Critics Association Awards (1)
• Film Independent Spirit Awards (1)
• Academy of Science Fiction, Fantasy & Horror Films, USA (1)
• Fantasporto (1)
• Sitges – Catalonian International Film Festival (2)
• Walk of Fame (2)

Trivia

• Ifølge Price, da han og Peter Lorre gik for at se Bela Lugosis lig ved Lugosis begravelse, sagde Lorre, da han så Lugosi iført sin berømte Dracula-kappe, Tror du, vi skal køre en pæl gennem hans hjerte bare for en sikkerheds skyld?
• Price deltog ofte i visninger af sine film i kostumer for at spille sjov på biografgængere.
• Han elskede opera og var en ivrig gourmetkok. Han skrev flere kogebøger og lavede ofte mad til sine medskuespillere.
• Kort før sin død sagde han, at en af hans favoritroller var stemmen til Professor Ratigan i Disney-filmen The Great Mouse Detective (1986), især fordi der var skrevet to originale sange til ham.
• Hans rolle i Edward Scissorhands (1990) var oprindeligt tænkt til at være meget større, men på grund af hans svære sygdomme kunne han kun medvirke i to scener.
• Sesame Street lavede en dukke med hans lighed, Vincent Twice Vincent Twice. Da han fandt ud af det, var han begejstret og anså det for en stor ære.
• I sine senere år underskrev han undertiden Dolores Del Rio i stedet for sit eget navn, når han blev bedt om en autograf. Han fortalte engang i fuld alvor, at han havde lovet hende på hendes dødsleje at gøre, hvad han kunne for at holde hendes navn i live.
• Han ønskede at optræde i Shakespeare-stykker og betragtede Theater of Blood (1973) som en af sine favoritroller.
• Engang fortalte Price historien om en midaldrende kvinde, der kom op til ham under en flyrejse til Barcelona til en fantasy filmfestival. Hun var meget begejstret og bad om hans autograf. Vincent genoplivede Boris Karloff og skrev autografen 15 år efter, at den berømte skuespiller var død.
• Han var tæt ven med Cassandra Peterson, skuespillerinden bag den berømte karakter Elvira, Mistress of the Dark.
• Price deltog i en æggekamp under optagelserne til tv-serien Batman (1966), hvor han havde en gæsteoptræden som skurken Egghead.
• Han var kendt for at være overtroisk og fortalte engang, at han havde en hestesko, et kors og en mezuzah på sin hoveddør.
• Nogle gange havde han svært ved at få roller i starten af sin karriere på grund af sin højde på 64. Producenterne undgik ofte at caste skuespillere, der var meget højere end deres mandlige hovedroller.
• Han havde sit eget bogklub via postordre i 1970erne ved navn Vincent Price Books, der specialiserede sig i mysterie- og detektivromaner.
• Hans aske blev spredt ud over Malibus kyst sammen med hans yndlingshavehat.
• Price leverede voiceover til Michael Jacksons sang og musikvideo Michael Jackson: Thriller (1983), der blev en platinsælgende sang.
• Han optrådte over 800 gange i USA og Australien mellem 1977 og 1980 i sin enmandsforestillinger Diversions & Delights, hvor han spillede Oscar Wilde i 1899.
• Price vandt 32.000 dollars i tv-showet The 64,000 Question (1955).
• Han deltog i åbningsaftenen for den første opførelse af Richard OBriens The Rocky Horror Picture Show (1975).
• Sangen Vincent Price fra 2013 af rockbandet Deep Purple er dedikeret til ham.
• Price, Christopher Lee og Peter Cushing blev alle født på samme dag (27. maj) og betragtes som legender inden for horror-genren. Alle tre medvirkede sammen i filmene Scream and Scream Again (1970) og House of the Long Shadows (1983).
• Price støttede amerikansk indiansk kunst og var medlem af Indian Arts and Crafts Board. Han grundlagde Vincent Price Gallery på East Los Angeles College og opfordrede andre til at udvikle en personlig passion for kunst.
• Price spillede ånden i mareridtet i Alice Coopers tv-special Alice Cooper: The Nightmare (1975).
• I 1964 indspillede Price en kort historie om Tombstone, Arizona, til brug i en diorama på stedet for O.K. Corral-skudduellerne.
• I 1970erne sagde Price, at George C. Scott var hans favoritskuespiller på det tidspunkt, men at Cary Grant var hans all-time favorit.
• Price blev betragtet som eksentrisk og opførte sig ofte teatralsk, når han diskuterede sine yndlingsemner: madlavning og poesi.
• Price var visuelt inspiration for de originale illustrationer af tegnesuperhelten Doctor Strange/Stephen Strange (oprettet i 1963). Price var 52 år gammel på det tidspunkt. Stranges fulde navn er Stephen Vincent Strange.
• Price konverterede til katolicismen kort tid efter at have giftet sig med Coral Browne.
• Price modtog en bachelorgrad i kunsthistorie fra Yale University og skrev en syndikeret kunstspalte i 1960erne.
• I 1948 åbnede Price sit eget museum i Hollywood kaldet Modern Institute of Art sammen med Fanny Brice, Edward G. Robinson og andre kunstelskere. Museet lukkede dog inden for to år på grund af mangel på midler.
• Price var en god ven med John Carradine, Peter Cushing, Christopher Lee og Adam West.
• I 1960erne medvirkede Price og Peter Lorre som kriminalitetsbekæmpende antikvitetshandlere i den uløste pilot Collectors Item.
• Price var en talsmand for homoseksuelle rettigheder.
• Nogle canadiere husker ham for sin fortælling i The Hilarious House of Frightenstein (1971).
• Price var medlem af St. Victors kirke, og hans hustru Coral Browne blev begravet der med en Mozart-requiemmesse akkompagneret af et fuldt orkester.
• Hans billede optrådte på Milton Bradley-spil som Hangman og Shrunken Head Apple Sculpture i 1970erne.
• Price modtog to stjerner på Hollywood Walk of Fame, en for film og en for fjernsyn.
• Han var vært for CBS Radios Sears Mystery Theater som Wednesday night host. Da showet blev til The Mutual Radio Theater, fortsatte han som Wednesdays host.
• Price blev delvis blacklistet under McCarthy-æraen i starten af 1950erne på grund af sine antinazistiske og prokommunistiske synspunkter, som han begyndte at udtrykke i slutningen af 1930erne. For at redde sin karriere underskrev han en hemmelig ed.

Andre populære skuespillere: Matthew McConaughey • Eva Longoria • Omar Sharif • Nicolas Cage • Hyun Bin • Barry Keoghan • Paul McCartney • Alicia Vikander • Dwayne Johnson • Brian De Palma • Atiana De La Hoya • Gigi Hadid • Nikolaj Coster-Waldau • Morten Søborg • Rob Lowe • Esben Smed • Signe Egholm Olsen • Sarah-Sofie Boussnina • Noor Alfallah • Hayley Atwell • William Hagedorn-Rasmussen • Vanessa Kirby • Til Schweiger • Matthew Lillard • Michelle Mulitz • Luciana Barroso • Henrik Mestad • Stephen Graham • Susanna Skaggs • Ashley Walters • Phoebe Fox • Lee Jae-wook • Gabriel Macht • Cyron Melville • Daniel Craig • Giancarlo Esposito • Jonas Carpignano • Josh Brolin • Katrine Jensenius • Alexander Ludwig • Vanessa Hudgens • Woody Harrelson • Bevin Prince • Amalia Williamson • Billy Bob Thornton • Angie Harmon • Michelle Monaghan • Scarlet Rose Stallone • Kurt Ravn • Catherine Zeta-Jones • Tom Hardy • George Burcea • Dave Galafassi • Laura Linney • Kai Lewins • Matt Long • Michael Cera • Jon Peters • Dustin Hoffman • Dea Fog • Jonah Hauer-King • Xaria Dotson • Lars Ranthe • Adam Sandler • Pilou Asbæk • Bea Arthur • Ben Robson • Eddie Murphy • Mads Mikkelsen • Rina Lipa • Sonja Furu Friby • Russell Crowe • Adam Fergus • Dea Fog • Danneel Ackles • Alisha Boe • Nicholas Collins • Savannah Steyn • Michael Cera • Meg Ryan • Pilou Asbæk • Arón Piper • Ali Skovbye • Anna Neye Poulsen • Rami Malek • Miki Garcia • Rose Byrne • Lukas Gage • Kirsten Norholt • Precious Mustapha • Bruno Gouery • Hanne Borchsenius • Thomas Bo Larsen • Ke Huy Quan • Philippine Leroy-Beaulieu • Woody Harrelson