Peter Cushing

Peter Cushing – En Levende Legende i Skuespillets Verden

Peter Wilton Cushing blev født den 26. maj 1913 i Kenley, Surrey, England. Hans forældre var Nellie Maria King og George Edward Cushing, der var en mængdekonsulent. Peter og hans ældre bror David blev først opfostret i Dulwich Village, en forstad til London, og senere tilbage i Surrey.

Allerede i en tidlig alder blev Cushing tiltrukket af skuespillet, inspireret af sin yndlingstante, der var en sceneskuespillerinde. Mens han gik i skole, dyrkede Cushing sin interesse for skuespillet og tegning, en talent han senere brugte i sit første job som en assistent for en regeringens landmåler i Surrey. På dette tidspunkt dabblede han også i amatørteater, indtil han flyttede til London for at deltage i Guildhall School of Music and Drama på stipendium. Han optrådte derefter i repertory teater i Worthing og besluttede i 1939 at tage til Hollywood, hvor han debuterede i filmen Der Mann mit der eisernen Maske (1939).

Andre Hollywood-film inkluderede Dick und Doof als Studenten (1940) med Stan Laurel og Oliver Hardy, Vigil in the Night (1940) og They Dare Not Love (1941). Men efter en kort ophold vendte han tilbage til England via New York (hvor han kort optrådte på Broadway) og Canada. Tilbage i sit hjemland bidrog han til krigsindsatsen under Anden Verdenskrig ved at deltage i Entertainment National Services Association.

Efter krigen optrådte han i West End og fik sit store gennembrud ved at optræde med Laurence Olivier i Hamlet (1948), hvor Cushings fremtidige partner i skrækfilm Christopher Lee havde en lille rolle. Begge skuespillere optrådte også i Moulin Rouge (1952), men mødte først hinanden senere i deres skrækfilm. I løbet af 1950erne blev Cushing et kendt ansigt på britisk tv og optrådte i utallige fjernsynsteaterstykker som 1984 (1954) og Beau Brummell (1954), indtil slutningen af ​​årtiet, hvor han begyndte sit legendariske samarbejde med Hammer Film Productions i remakes af 1930ernes Universal skrækfilmklassikere. Hans første roller hos Hammer inkluderede Dr. Frankenstein i Frankensteins Fluch (1957), Dr. Van Helsing i Dracula (1958) og Sherlock Holmes i Der Hund von Baskerville (1959). Cushing fortsatte med at spille rollerne som Dr. Frankenstein og Dr. Van Helsing og påtog sig også andre skrækfilmkarakterer hos Hammer Films i de næste 20 år. Han optrådte også i film for den anden store skrækfilmproducent på det tidspunkt, Amicus Productions, herunder Die Todeskarten des Dr. Schreck (1965) og deres senere skrækfilmsantologier, et par Dr. Who film (1965, 1966), I, Monster (1971) og andre.

I midten af ​​1970erne stoppede disse produktionsselskaber dog med at producere skrækfilm, men Cushing, der havde etableret sig som en skrækfilmstjerne, fortsatte i genren i nogen tid derefter. Hans måske mest kendte optræden uden for skrækfilm var som Grand Moff Tarkin i George Lucas enormt succesrige science fiction-film Star Wars: Episode IV – En ny håb (1977). Der Biggels-Effekt (1986) var Cushings sidste film før sin pension, hvor han lavede nogle få tv-optrædener, skrev to selvbiografier og forfulgte sine interesser inden for fuglekiggeri og maleri. I 1989 blev han gjort til Officer af Order of the British Empire i anerkendelse af sine bidrag til skuespilbranchen i Storbritannien og worldwide. Peter Cushing døde i en alder af 81 af prostatakræft den 11. august 1994.

Ikoniske Roller og Kollaborationer

Peter Cushing er kendt for sine mange mindeværdige roller og hans mangeårige samarbejde med sin nære ven, skuespilleren Christopher Lee. De optrådte ofte som dødsfjender på skærmen, men blev bedste venner uden for filmene. Efter Cushing døde udtalte Lee i et interview, at han aldrig havde følt sig tættere og mere åben over for nogen af sine andre venner end han gjorde over for Peter Cushing.

Citat og Stil

Peter Cushing var kendt for sin karismatiske og kølige stemme, som han brugte til skræmmende effekt. Han er blevet citeret for at sige: Hvem vil se mig som Hamlet? Meget få. Men millioner vil se mig som Frankenstein, så det er det, jeg gør. Han havde også talent for at spille både helte og skurke og blev en mester i rollen som den onde videnskabsmand. Han havde en smal kropstype og var kendt for sine markante kindben og skarpe blå øjne.

Arv og Anerkendelse

Peter Cushing efterlod sig en arv som en af de største skrækfilmskuespillere i historien. Han blev elsket af fans verden over for sin evne til at skabe mindeværdige og uhyggelige karakterer. I sin karriere optrådte han i mere end 90 film og tv-produktioner og blev anerkendt for sin talentfulde præstation og dedikation til sit håndværk. I 1989 blev han anerkendt for sine bidrag til skuespilprofessionen og blev udnævnt til Officer af Order of the British Empire.

Peter Cushing skal altid huskes som en ikonisk skuespiller, der gav sit publikum chills gennem sine uforglemmelige præstationer.

Bio

• Star Wars: Episode IV: A New Hope (1977) – Grand Moff Tarkin
• Frankenstein (1957) – Victor Frankenstein
• Pánico en el Transiberiano (1972) – Doctor Wells
• The Hound of the Baskervilles (1959) – Sherlock Holmes
• Biggles (1986) – Air Commodore Colonel William Raymond
• The Masks of Death (1984) – Sherlock Holmes (TV-film)
• Top Secret! (1984) – Bookstore Proprietor
• Sword of the Valiant: The Legend of Sir Gawain and the Green Knight (1984) – Seneschal – Gaspar
• Helen Keller: The Miracle Continues (1984) – Professor Charles Copeland (TV-film)
• Tales of the Unexpected (1983) – Karl Von Baden (1 episode)
• House of the Long Shadows (1983) – Sebastian Grisbane
• Asalto al casino (1981) – Sir Thomas Bedford
• Misterio en la isla de los monstruos (1981) – William T. Kolderup
• A Tale of Two Cities (1980) – Dr. Alexander Manette (TV-film)
• Hammer House of Horror (1980) – Martin Blueck (1 episode)
• A Touch of the Sun (1979) – Commissioner Potts
• Arabian Adventure (1979) – Wazir Al Wuzara
• Son of Hitler (1979) – Heinrich Haussner
• Die Standarte (1979) – Baron von Hackenberg
• Musings of the Classic Sherlock Holmes Actor (TV-serie)
• 9th Parallel (1941) – props (ukrediteret – Art Department)

Awards

• BAFTA Awards
• Fangoria Chainsaw Awards
• Fantasporto
• Sitges – Catalonian International Film Festival
• Academy of Science Fiction, Fantasy & Horror Films, USA

Trivia

• Ofte arbejdede han sammen med sin skuespillerkollega Christopher Lee, hvor de ofte spillede dødsfjender på skærmen. Efter hans død udtalte Lee i et interview, at han aldrig følte sig tættere og mere åben over for nogen af sine andre venner end over for Peter. Han og hans bedste ven Christopher Lee var store fans af Looney Tunes-tegnefilmene. De imiterede ofte stemmerne på karaktererne til hinanden, og de blev engang bedt om at forlade en biograf, der viste en Sylvester og Tweety-tegnefilm, fordi de grinede hysterisk. I 1945 havde han ingen penge til gaver, så han fandt et stort stykke silke, klippede det til en pæn firkant, malede Dickens-karakterer på det og gav det til sin kone som en gave. Hun lånte senere det til en ven, der havde det på til en fest, hvor det blev set af en tekstilfabrikant, der gav Peter en kontrakt som designer af silkesjaler. Blandt dem han designede var dem til Festival of Britain og kroningen. George Lucas havde oprindeligt planer om at bruge arkivoptagelser af Cushing fra Star Wars: Episode IV – A New Hope (1977) til at indføje i Star Wars: Episode III – Revenge of the Sith (2005). Dette ville have gjort Episode III til Cushings sidste, omend posthume, samarbejde med Christopher Lee. Ingen af optagelserne passede dog til Lucas behov. Derfor blev Wayne Pygram castet og gjort op med prostetisk makeup, så han lignede Cushing. Det var først i Rogue One: A Star Wars Story (2016), at arkivoptagelser af Cushing kunne bruges digitalt til at genskabe en hel præstation af hans Tarkin-karakter. De kostume støvler, de gav Cushing til Star Wars: Episode IV – A New Hope (1977), var for små og gjorde hans fødder ondt. Cushing fortalte dette til George Lucas og spurgte om han kunne få lov til at bære sutsko i stedet. Lucas accepterede det og optog Cushing fra livet og op i næsten alle hans scener for at kompensere for Cushings sutsko. I sin selvbiografi antyder Cushing, at han forsøgte at begå selvmord på aftenen for sin kones død ved at løbe op og ned ad trapperne i den forgæves håb om, at det ville forårsage et hjerteanfald. Han erklærede senere, at det blot havde været en hysterisk respons født af sorg og at han ikke bevidst havde forsøgt at afslutte sit liv. Et digt efterladt af Helen havde opfordret ham til ikke at dø, før han havde levet sit liv til fulde, og han havde besluttet, at at begå selvmord ville have betydet at lade hende i stikken. Selvom han ikke var konventionelt religiøs, fastholdt Cushing sin tro både på Gud og et liv efter døden. Hans kolleger fra den tid kommenterede hans tro og hans overbevisning om, at hans adskillelse fra sin kone kun var midlertidig. Carrie Fisher sagde i et interview, at det var svært at filme sine scener med ham i Star Wars: Episode IV – A New Hope (1977) af to grunde: hun syntes replikkerne var latterlige, og hun fandt Peter så høflig og charmerende bag kameraet, at det var svært at udtrykke den foragt, som hendes karakter, prinsesse Leia Organa, følte for hans karakter, Grand Moff Tarkin. Han var så udbredt på live-tv i Storbritannien i starten af 1950erne, at en populær komiker jokede: Ved du, hvad fjernsyn er, gør du ikke? Det er Peter Cushing med knapper. Han var meget stolt af sine erfaringer med Hammer filmene og blev aldrig fornærmet over at blive kendt som en skuespiller inden for gyserfilm-genren. Han tog altid rollerne seriøst og portrætterede dem aldrig på en campy eller ironisk måde, fordi han følte, at det ville være en fornærmelse mod sit publikum. Han blev kaldt Props på grund af sin evne til at bruge rekvisitter til at gøre hans præstationer mere naturlige. Hans karakterer beskæftigede sig ofte med en genstand eller en anden på måder, der gav mening i historien eller gav dybde til karakteren. Når han blev valgt til en rolle, overraskede han ofte instruktøren med en liste over ting, som karakteren skulle bære i deres lommer, og hvordan de skulle bruge dem. Denne evne studeres stadig af skuespillere i dag. Han optrådte i i alt 24 film sammen med sin nære ven Christopher Lee: Hamlet (1948), Moulin Rouge (1952), Alexander the Great (1956), The Curse of Frankenstein (1957), Horror of Dracula (1958), The Hound of the Baskervilles (1959), The Mummy (1959), The Devils Agent (1962), The Gorgon (1964), Dr. Terrors House of Horrors (1965), She (1965), The Skull (1965), Night of the Big Heat (1967), Scream and Scream Again (1970), One More Time (1970), The House That Dripped Blood (1971), I, Monster (1971), Dracula A.D. 1972 (1972), Horror Express (1972), Nothing But the Night (1973), The Creeping Flesh (1973), The Satanic Rites of Dracula (1973), Arabian Adventure (1979) and House of the Long Shadows (1983). Han var en dedikeret vegetar det meste af sit liv og var protektor for Vegetarian Society fra 1987 indtil sin død. Han skrev til BBC-programmet Jimll Fix It (1975) og bad om, at en ny rose skulle opdrættes og opkaldtes efter hans afdøde kone. Jimmy Savile accepterede, og processen blev filmet med afslutningen af ​​en ny gul roseart blive præsenteret for Peter. Han blev tildelt OBE (Officer of the Order of the British Empire) i Queens nytårsæresliste fra 1989 for sin indsats inden for drama. Før han castede Cushing som Grand Moff Tarkin i Star Wars: Episode IV – A New Hope (1977), overvejede George Lucas at bruge ham som Obi-Wan Kenobi (en rolle, der i sidste ende gik til Alec Guinness). Han var en kunstner og dygtig til at tegne og male. Som ung kæmpende skuespiller supplerede han sin indtægt ved at sælge sjaler, som han håndmalede. Senere, som etableret skuespiller, afholdt han udstillinger af sine akvarelle. Han foretrak at originale Doctor Who (1963) hovedrolleindehaver William Hartnell skulle spille hovedrollen i Dr. Who and the Daleks (1965), fordi han blev mere anerkendt af det amerikanske publikum. Han var kendt blandt sine kolleger for sin blide og gentlemanagtige opførsel samt sin professionalisme og strenge forberedelse som skuespiller. Cushing har engang sagt, at han lærte sine rolledele udenad før optagelserne begyndte. Hans medskuespillere og kolleger talte ofte om hans høflighed, charme, gammeldags manerer og sans for humor. Mens han arbejdede, gav han aktivt feedback og forslag til andre elementer udover sin præstation såsom dialog og garderobe. Dette bragte ham lejlighedsvis i konflikt med forfattere og producenter. Hammer Studios producer Anthony Hinds erklærede engang, at han var en pyntesyge person (…) dårlig til hans garderobe og alt muligt, men aldrig en besværlig mand. Han var ikke en særlig fan af skræk- eller science fiction-film, men han valgte roller baseret på, om han følte, at hans publikum ville nyde ham i dem. Han blev beskrevet af mange interviewere som den bedste interviewperson, de nogensinde havde haft. Efter at have trukket sig tilbage fra skuespillet, skrev han og illustrerede en børnebog med Lewis Carroll-agtig humor, The Bois Saga. Hans skitse af Sherlock Holmes blev det officielle logo for The Northern Musgraves, et britisk Sherlock Holmes-samfund. Han var æresgæst ved Famous Monsters of Filmland Convention i New York City i 1975. Efter at have modtaget en tordnende bifald fra tilhørerne, kiggede han på alle og sagde: Har I nogensinde følt jer uelsket? Han blev tilbudt tre gange at spille The Doctor i Doctor Who (1963), men han afslog. Han fortrød den beslutning. Cushing genoptog sin rolle, med dialog, fra sin sidste film, Biggles: Adventures in Time (1986), i videoen til filmens tema-sang No Turning Back af The Immortals. Han optræder i slutningen og siger til kameraet: Jeg er en rastløs slags fyr. Teknisk set gør det dette til hans sidste optræden og hans sidste replik. Det britiske band The Jellybottys, der er baseret i Whitstable, har skrevet en sang om ham med tekster om, at han bor i Whitstable, kører på cykel og køber grøntsager. Sangen hedder: Peter Cushing lives in Whitstable. Han foretrak filmmediet frem for tv og teateroptrædener, da det tillod ham som perfektionist at levere den bedste forestilling muligt. Han nød ikke gentagelserne i teaterforestillinger, og sammenlignede det engang med at male det samme billede hver dag. Han afviste Donald Pleasences rolle som Dr. Sam Loomis i Halloween (1978). Som barn med stærk cockney-accent skammede han sig over, hvordan han talte generelt og begyndte at tage taleundervisning. Han købte et hus ved havet i 1959 i Whitstable, Kent, England, da han trak sig tilbage. Der er i dag en pub, der er dedikeret til hans minde, The Peter Cushing. Han betragtede The Blood Beast Terror (1968) som den værste film, han nogensinde har lavet. Under et tv-interview indrømmede han, at hans medskuespiller Christopher Lee havde ringet til ham tidligere på aftenen og ønsket ham held og lykke. Han led af natteskræk fra en tidlig alder, men i sine senere år overvandt han dette ved at tvinge sig selv til at gå ture udenfor efter midnat. I sine senere år blev han transatlantiske pennevenner med Joyce DeWitt fra Threes Company (1976)-berømmelse, da de begge var med i stemme-castet til den animerede film Walpurgis Night. Peter indspillede sin rolle i England, mens Joyce begyndte at indspille i Californien sammen med hans gamle ven Ferdy Mayne. Det var i denne periode, at Joyce, der var fan af både klassiske film og Shakespeares værker, og Peter, der beundrede det amerikanske vesten, nød deres venskab gennem korrespondance. Han delte den samme fødselsdag som Christopher Lee og Vincent Price. Han havde en bred vifte af interesser udover skuespillet, herunder at samle og kæmpe med model-soldater, af hvilke han ejede over fem tusind. Han elskede også spil og praktiske vittigheder, og han nød at tegne og male akvarel, sidstnævnte gjorde han især ofte i sine senere år. Han var oprindeligt castet til hovedrollen i The Man Who Could Cheat Death (1959), men trak sig kort før optagelserne begyndte. Da Cushing hævdede sygdom efter at have brudt sin mundtlige forpligtelse, truede studiet med retssag mod sin største stjerne, men fulgte ikke denne trussel. Da dokumentaren om Hammer filmene Flesh and Blood blev lavet, var Peter Cushing for syg til at rejse til London for at indspille sin fortælling til programmet. Et studie blev i stedet fundet i Canterbury, Kent. Efter sin kones død optrådte Peter Cushing ikke offentligt fra 1971 til 1982. Han trak sig ud af Lust for a Vampire (1971) og The Abominable Dr. Phibes (1971) for at pleje sin syge kone. Han spillede Sherlock Holmes i The Hound of the Baskervilles (1959), Sherlock Holmes (1964) og Sherlock Holmes and the Masks of Death (1984) samt hans skaber, Sir Arthur Conan Doyle, i The Great Houdini (1976). Han optrådte i tre film, der var nomineret til en Oscar for Bedste Film: Hamlet (1948), Moulin Rouge (1952) og Star Wars: Episode IV – A New Hope (1977). Hamlet vandt Bedste Film. Han indrømmede, at han ikke nød at spille Doctor Who i de to film fra 1960erne. I oktober 2020 blev han hædret som Turner Classic Movies Star of the Month. Han og Christopher Lee optrådte sammen i to film uden for Hammer Studio Horror-genren: deres første film sammen var Hamlet (1948), og de optrådte sammen i Moulin Rouge (1952). De optrådte senere hver for sig i Star Wars-serien: Cushing i Star Wars: Episode IV – A New Hope (1977), og Lee i Star Wars: Episode II – Attack of the Clones (2002) og Star Wars: Episode III – Revenge of the Sith (2005). De optrådte også separat i filmatiseringer af Alexandre Dumas fader Musketer-romaner: Cushing optrådte i The Man in the Iron Mask (1939), mens Lee optrådte i The Three Musketeers (1973), The Four Musketeers: Miladys Revenge (1974) og The Return of the Musketeers (1989). Han er en idol for sin medskuespiller Mark Hamill fra Star Wars: Episode IV – A New Hope (1977). Han lavede syv film med Michael Ripper: The Revenge of Frankenstein (1958), The Mummy (1959), The Brides of Dracula (1960), Torture Garden (1967), The Creeping Flesh (1973) og Legend of the Werewolf (1975). Både han og hans Asylum (1972) og And Now the Screaming Starts! (1973) medskuespiller Herbert Lom spillede Professor Van Helsing i film med Christopher Lee som grev Dracula: Cushing i Horror of Dracula (1958), Dracula A.D. 1972 (1972) og The Satanic Rites of Dracula (1973) og Lom i Count Dracula (1970). Cushing spillede også rollen i The Brides of Dracula (1960) og The Legend of the 7 Golden Vampires (1974), hvor Lee ikke optrådte. Han var den eneste af hovedpersonerne fra Star Wars, der ikke optrådte i efterfølgerne (af åbenlyse grunde). Han lavede fem film med Miles Malleson: Horror of Dracula (1958), The Hound of the Baskervilles (1959), The Brides of Dracula (1960), The Hellfire Club (1961) og Fury at Smugglers Bay (1961).

Andre populære skuespillere: Jakob Åkerlind • Adam Pålsson • Lisa Loven Kongsli • Wes Anderson • Patrick Wilson • Scarlet Rose Stallone • Jenna Jameson • Ann-Mari Max Hansen • Paul McCartney • Maura Tierney • Nick Cave • Charles Bronson • Freddie Highmore • Jeanne Boel • Matt Damon • Sydney Penny • Suzanne Bukinik • Guy Ritchie • Sadie Soverall • Tom Holland • Kevin Hart • Thea Sofie Loch Næss • John Williams • Caspar Phillipson • Kristen Stewart • Freddie Prinze Jr. • Michael Shannon • Adam Driver • Jason Statham • Guy Ritchie • Vicki Berlin • Sam Raimi • Tommy Lee Jones • Russell Crowe • Matthias Schoenaerts • Bruce Willis • Dianna Agron • Helle Dolleris • Guy Ritchie • Sean Rigby • Nicholas Hoult • Diego Dominguez Llort • Brigitte Lahaie • Robert Pattinson • Sarah Shahi • Tim Burton • Son Ye-jin • Alain Delon • Jodie Foster • Danny Boyle • Luis Elizondo • Emma Thompson • Michelle Pfeiffer • Rebecca Ferguson • Lindsey Pelas • Tom Cruise • Cameron Boyce • Will Smith • Lone Rødbroe • Doris Younane • Chris Cowles • William H. Macy • Camila Alves McConaughey • Henrik Dorsin • Jeremy Strong • Samara Weaving • Katherine McNamara • LaKeith Stanfield • Naomi Lowde-Priestley • Greg Serano • Keri Russell • Schavaria Reeves • Angie Harmon • Sabrina Ferguen • Betty Gilpin • Norma Kuhling • Til Schweiger • Sienna Miller • Lisa Emery • Cydney Bernard • Nick Cave • Ali Skovbye • Bill Cosby • Viggo Mortensen • Tara Reid • Wes Anderson • Anders W. Berthelsen • Nicholas Hoult • Claire Danes • Tammi Øst • Jim Carrey • Jackie Sandler • Lesley-Anne Down • Paddy Holland • Christine Albeck Børge